制作
的角‘色’，承前启后，总揽全局。
他要负责从那么多的音乐作品里选择出质量高、易传听、易传唱、而且适合歌手演唱风格的作品，然后，或许是公司的签约音乐，也或许是独立音乐，总之，这些最终被制作挑选出来的作品，会被拿去编曲，甚或录成小样，成为歌手发唱片时的重要选择。
而一旦确定进
某位歌星的新专辑了，那么，这首歌还要经历再次的打磨，有的需要略微修改和调整歌词或曲调，有的需要重新进行‘
’细的编曲。
到这个时候，一首歌，才会真的走到一位歌手的面前。
曲风适合不适合？感
基调能不能找准？声音是不是能适合去诠释？编曲合不合适？
在这个阶段，经过歌手和制作之间不断的来回磋磨，一首歌甚至有可能会换好多版的编曲，也几乎总是要经历好多次的演唱方式的调整。最终，它开始逐渐成型。
在这一连串的过程中，一家唱片公司不管是自己签下的音乐也好，还是外出联络独立音乐也罢。它需要提供的，包括若
版本出自不同手中的编曲、专业的制作或监制来把控质量、水准以上的大量乐手、因编曲不同而形成的若版本的伴奏。
到这里，一家唱片公司的制作部‘门’，才只是完成了第一部分的工作。
而且在这个阶段，同样有很多虽然用心去做了。但是到最后却很可能根本就用不上的工作比如说，一个歌手要发新专辑，要用十到十二首新歌，那么为了筹备这张专辑，制作就需要为他准备至少二十首，甚至三四十首歌，这些歌，除了第一开始就被淘汰掉的之外，其它的作品可能都是要按照以上那个流程走一遍的。
但是，到最后。那张专辑却只选用了十首歌来作为最终出版发行的作品。
那么，经历了第一个阶段的初步制作之后，接下来就是制作的第二部分工作，那就是通过对歌手的不断调整，帮助歌手找准感基调、打磨出最好的录音状态，从而完成录音。
而在这个步骤，除了专业的制作和歌手本之外，往往还需要监制这个角‘色’的加，当然，录音师。和专业的录音棚，就更是不可或缺的了。
甚至于，额外提一句，一个好的录音师。也是很不容易培养出来的。
他必须有一双灵敏之极的耳朵，和一颗敏感之极的音乐的心灵。一个好的录音师，总是能通过细节的调整，包括麦克风的调节，包括收音器的摆位等等，为歌手找到最好的、最动听的那一部分声音。最终录出来的版本，就会饱满而富有感。
然后，录音阶段完成，制作的第二部分工作也就结束了，但接下来，还有第三部分。
那就是，后期制作。
没有任何的声线是完美的，哪怕刘明亮，哪怕甄贞，哪怕廖辽，也肯定不完美。尽管经过一遍遍的打磨，一次次的录制，到最后从录音室那里得到的版本，肯定已经是一个歌手所能拿出的最好状态和最佳表现了，但它还是会有些许的瑕疵。
怎么办？那就只能通过后期制作，进行矫正、进行修饰。甚至对于某些歌手呈现在录音室版本中的一些声音细节，无奈之下，只能进行抹除。
而在这里，不但需要大量的专业设备，而且需要大量的专业的后期员。
到这个阶段，可以说，一首歌，乃至于一张专辑的本质部分、基础部分，才算是终于完成。然而，对于制作来说，他们的工作还有第四部分。
那就是整张专辑的收尾部分了，可能包括编舞、也可能包括mv拍摄，但最主要的，是封面拍摄，以及封面、歌本和内页的设计制作等等。
在这一阶段，制作本身也好，或是借助公司的资源也好，总之，他又需要联系到合适的摄影师，以及水准之上的美术设计，有时候可能还需要‘
’画家。
然后，终于的，制作阶段全部完成，经过专业级别的试听之后，一般况下，制作就可以脱手了，这张最终被打磨成型的专辑，将会‘
’给公司，一方面下工厂灌制cd和磁带，一方面下印刷厂印刷封面和内页，然后进行整体封装，另外一方面，将会由宣传和发行部‘门’制定详细的宣传和发行策略，进而上市，将产品铺向全国。
可以说，一个制作水平的高低，在很大程度上决定了一张专辑的水准和质量，因为一张专辑、一首歌，除了演唱那一部分，歌手占得比重比较大之外，其它的部分，几乎全部都是制作的工作范畴，你可想而知这对制作的音乐功底和综合实力的要求，该是有多高。
在过去的这一年多的时间里，李谦一共参与了两张专辑的制作，包括五行吾素的《姐姐妹妹站起来》，和廖辽的《涛声依旧》，但是在那两张专辑里，他担任的角‘色’却都是“监制”，而非制作。《姐姐妹妹站起来》的制作是李金龙，《涛声依旧》的制作则是赵美凤。
所以在事实上，李谦只是负责把控一张专辑在音乐发面的质量而已，其他的所有琐碎的杂务，都完